凯发国际线下商店的给人最大的体验来自场景陈设，在商场里来往的人们，最先注意到的便是那些橱窗设计。这些空间在展示艺术家们奇思妙想的同时，也将商品的质感和品牌精神稳稳传递给消费者。

　　“橱窗就像品牌的露天画廊。” 今年拿下 Monocle Design Awards最佳视觉营销的设计师 Joana Astofi 就通过独到的风格，带领着一个来自里斯本的15人小团队和爱马仕合作多年。点开Joana Astolfi的工作室官网，就被他们的作品惊艳到移不开眼，不知不觉看了一下午凯发国际。

　　炎炎夏日，就让这些来自欧洲的爱马仕橱窗，打开一扇扇通往缤纷世界的门，感受一下纯粹的美吧！

　　2019年冬季，团队为里斯本的爱马仕橱窗创造了一个基于 神奇玩具世界的叙述，将重点放在运动带给人们的快乐和美感上。

　　尤其当这些可爱的设计动起来的时候，那在橱窗前更是让人挪不动脚步了，仿佛他们是有生命的，每一个橱窗都在上演一场小型表演。

　　这些橱窗涉及一系列复杂的机制，其建造、校准和操作都非常困难。团队与五个数字程序员合作，他们对运动的速度和节奏进行编程，并建造和调整他们的电机，在设计过程中不断返工调整，才有了这样的完美呈现。

　　这一季的橱窗让人大声喊“wow”，Joana准备了800本页面发黄的旧书来制作。使用不同的纸艺技术、纸机、书本和书皮的雕刻来打造的场景如梦如幻，山洞间穿行的火车，云层间漂浮的小动物和热气球......大面积的灰白色又被偶然出现的商品所点亮，细节处也是极其耐看。

　　大量木质结构的铺陈，把经过的路人都拉回了童年。彩色积木块、多米诺骨牌，鱼竿线吊起一瓶瓶香水的设计让人不禁嘴角上扬。

　　为了满足匆匆来往的游客，为爱马仕巴黎戴高乐机场店打造的设计似乎更加梦幻而简约。精致的鞋子排着队滑进海洋球里，包包们则跃入水中，童趣又高级。

　　人类在300多万年前就开始用石头制作工具，而艺术的起源也是洞穴壁画。被它的历史感和不朽性所打动，Joana把这些古朴的石头搬来搭造了这个小小舞台。

　　从达利的《记忆的持久性》再到马格里特的《旅行的记忆》和《比利牛斯山的城堡》中岩石的矛盾性。从这些超现实主义名作中汲取灵感。藏在岩石间的爱马仕产品显得更加灵巧有生气，唤起了大众对于品牌顶级工艺和风格永恒的理念认知。

　　这些作品中，自然界星光熠熠，拥有着纯粹、美丽、野性。从地震、火山、龙卷风，再到彩虹或日食那些转瞬即逝的细腻，这些自然现象提醒我们，在面对大自然压倒性的力量时，我们是多么渺小。

　　无论是海洋、森林、一片花田还是丛林，每一片自然地也都可能承载着蜂巢、网、茧、洞穴这样的栖息地。

　　2016年的春季橱窗巧妙地利用产品的纹理、色彩与置景联对话，仿佛它们也是自然环境中的灵动的一部分。

　　一年中最为重要的圣诞节来临，爱马仕的橱窗打造得颇有童趣。因为对孩子来说，圣诞节是一个充满魔法和幻想的日子。

　　火车、飞机、魔方、陀螺、娃娃屋......那些童年时期的伙伴和爱马仕产品相映成趣，通过颜色和光影就巧妙地突出每个产品的美感。

　　玻璃橱窗的中心焦点是 Selle Ailée——一个黑色的马鞍包。这是爱马仕的品牌标志物，但团队赋予了这个设计一个与众不同的亮点：这个马鞍有翅膀。团队希望参观者可以联想到飞在空中，那种打破重力的跳跃的力量感。

　　旅行者天生具有好奇心，是观察艺术的大师，他花时间深入思考他周围的环境，掌握日常生活中每一个精致的短暂细节，以及他周围的空间和物体的特殊特征。

　　摄影是观察型旅行者的理想媒介，而相机是他的完美工具，它有能力捕捉和定格转瞬即逝的瞬间。

　　这是Joana Astolfi第一次与爱马仕合作。在此之前，Joana就是爱马仕家橱窗忠实粉丝，她大着胆子走进门店向经理介绍自己，最终以优秀的作品和概念赢得了品牌的心，开启了长达7年的合作。那一年，品牌的主题是 蜕变（metamorphosis）。带着探索的心情，这套视觉围绕着航海的元素展开。

　　一件大衬衫装扮了一个玻璃橱窗，地毯变成了浪，丝巾围成风帆，最有趣的还是从衬衫袖口升出的灯塔，灵动又摩登。

　　另一处陈设，用倾斜的桌面再次点题。晃晃悠悠的海上之旅在视觉上得到了延续。

　　Joana这些充满想象力的作品总带着一种孩童般的视角，这似乎更精准抓住了事物本质，讲好了一个又一个故事，直击人心。

　　细细看过这些橱窗陈设，会让人有点着迷于这种一眼望尽天下的“上帝视角”。这样的好设计是为品牌“追求真我、回归自然“主张的量体裁衣，也为路过的人们点亮了一天的心情。

　　橱窗的作用是什么？即使是外行也一定知道，橱窗的作用在于——“吸引”，让顾客驻足。只有顾客愿意为你的店铺停下来，销售才有希望。下面分享一波有颜有品的橱窗设计作品：

　　日本布料设计师 Yuri Himuro 为手帕品牌 swimmie 设计了新系列的手帕，以“鲜花”为主题。

　　来自深圳的国牌“渔”，它家的橱窗，那叫一个美！完全不输国外大牌！并且“渔”的橱窗很多变，每一季都用上了不一样的主题和表现手法。

　　整个橱窗氛围既明媚又欢乐，既热闹又喜庆，黄包车等东方元素非常显眼，让这个橱窗别具特色。

　　设计师还巧妙的运用了潘通的流行色，活力珊瑚橙以及布鲁克绿，非常贴切春夏季节的清新、朝气。

　　“渔”2018春夏「翠堤春晓」主题橱窗凯发国际，运用丰富的装饰艺术表现手法，结合浪漫唯美的基调，传递精致而极具美感的东方新时尚。

　　金色的树干延伸出地面，枝叶繁茂，层次变幻，既象征着生命成长的无限可能，也蕴含着丰收的吉祥寓意。

　　鲷鱼作为日本的吉祥物之一，西武百货这个极简“鲷鱼烧”橱窗也是个神作了，直接了当，细节做得完美，哪怕没有任何点缀也超吸引眼球！真正的“简洁而不简单”！

　　穿衣打扮不能总是停留在过去，要学会接受当下看到未来，才能够让你的造型更加时髦洋气！

　　2023青花雨服饰随着我国女性社会地位和受教育程度的提升，女装是我国服装行业中市场活跃度最高、市场规模最大、需求变化最复

　　春夏流行“上短下长”凯发国际，可以利用衣服的长短不一，对你的身材进行针对性的修饰。

　　男士在穿衣搭配上尽量不要多于三种颜色，尽量选择三种以内的颜色。如果颜色太多，会显得眼花缭乱的感觉非常不好看。

　　不管顾客有什么说法，首先给予肯定，同时通过侧面来表达观点，引导顾客与我们达成一致。

　　低腰拖地的直身裤型利于掩盖腿部线条缺陷，露出腰部的曲线，起到扬长避短的穿搭效果。

　　明亮并带有一点点辛辣的清新感，是高饱和度的暖色调，也是各种时尚杂志的宠儿。

　　新天地购物中心举办23年度第一期全员技能培训      3月28日—29日，新天地购物中心组织全体员工开展了2023年度

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　　在组织众多职能中，人力资源部充当的就是组织的眼睛，在内部和外部寻找各种有助于改善业务的信息，并进行比较分析。

　　“快闪店”一词由英文“Pop-up Shop”或“Pop-up Store”翻译而来，其意为“突然出现的商店”。

　　如果跳出零食行业来看，零食很忙与赵一鸣零食的合并是中国互联网企业发展史上的典型案例。